Instituto Juan Amos Comenio A-817.
Profesorado de Nivel Primario R.M. 1115/09.
Taller de Expresión Estética – Plástica.
1er. Cuatrimestre 2012
4hs semanales.
Lic. Alberto Horacio Rodríguez
Marco Referencial
Este taller parte de concebir la expresión artística visual como una actividad del conocimiento humano que aúna el universo de nuestros sentidos, nuestros sentimientos, nuestras emociones y nuestra razón. Además, consideramos que toda actividad artística involucra al ser humano en su totalidad. En tal sentido la experiencia artística constituye una actividad de integración de todo el ser y enriquece nuestro estar en el mundo. A la vez, por su condición de lenguaje con características únicas y específicas, la actividad artística se constituye en herramienta apropiada para encauzar la expresión de nuestro mundo interior, contribuyendo a enriquecer nuestra comunicación e interrelación con los demás. Por ello, se orientará y estimulará a los estudiantes hacia la búsqueda de un camino personal atendiendo al desarrollo de sus necesidades de expresión a través de temáticas personales y/o comunitarias.
Partimos de aceptar la existencia de una Didáctica General y de Didácticas Específicas, entre ellas la Didáctica de las Artes. La relación que entre ellas existe debe ser de complementariedad y de mutuo enriquecimiento. Los educadores de los lenguajes artísticos visuales más allá de las características singulares del objeto de conocimiento que se proponen enseñar, deben estar formados como “profesionales reflexivos”[1]. Esto implica una apropiación de nuevos marcos teóricos, conceptuales desde los cuales reflexionar sobre las prácticas habituales, a fin de modificarlas, ampliarlas, reemplazarlas o confirmarlas a la luz de concepciones constantemente actualizadas y renovadas.
Esto posibilitará a los estudiantes participen fundamentada y creativamente en la elaboración de los Proyectos Educativos Institucionales, y en el diseño, implementación y evaluación de propuestas didácticas para la educación artística, para lo que se requiere que conozcan los contenidos propios del área, las posibilidades de su tratamiento específico, como así también su articulación con otras áreas de la enseñanza de la educación primaria.
Propósitos
q Ampliar y enriquecer el horizonte cultural de los/las estudiantes.
q Discutir la situación cultural de la presente época y las consecuencias en la praxis docente.
q Contactar a los/las estudiantes con ciertos movimientos específicos de la historia del arte visual.
q Promover la reflexión sobre la importancia de someter a análisis las propuestas didácticas.
q Desarrollar destrezas en la utilización del espacio disponible para la expresión plástica.
q Progresar en las técnicas de fácil aplicación para la práctica profesional docente.
q Construir criterios propios para la selección, secuenciación y organización de los contenidos de educación plástica y visual aplicados a otras disciplinas y contenidos.
Contenidos Bloque Temático 1
La producción artística
El arte como proceso y producto social
La producción artística del capitalismo tardío
La sociedad del espectáculo
Bibliografía Obligatoria BT 1
Aumont, Jacques (2008): La Estética Hoy. Madrid: Ediciones Cátedra, p. 229 a 233, 243 a 249.
Contenidos Bloque Temático 2
El campo artístico. La obra de arte. Los artistas. La formación artística en marcos formales e informales.
El símbolo en la obra de arte.
Bibliografía Obligatoria BT 2
Brown, Roger, et.al.(2001): Sociología del Arte. Buenos Aires: Ediciones Nueva Visión, p.81 a 102.
Gardner, Howard: Educación artística y desarrollo humano. Barcelona: Editorial Paidós, 2004, p. 65 a 80.
Contenidos Bloque Temático 3
La composición visual El Lenguaje Visual. Composición. Elementos de la comunicación visual. El lenguaje de las formas y los colores. Dinámica del contraste. Alfabetización visual.
Bibliografía Obligatoria BT 3
Weingast, Susana (2004): Percepción simbólica del arte. Buenos Aires: Susana Weingast, 2004, p. 21 a 38.
Dondis, Donis (2008): La Sintaxis de la Imagen. Barcelona: Editorial Gustavo Gili, p. 20 a 52.
Contenidos Bloque Temático 4
Técnicas de representación visual. Técnicas de dibujo. Técnicas de pintura. Técnicas plásticas indirectas
Bibliografía Obligatoria BT 4
Kandinsky, Wassily (2009): De lo espiritual en el arte. México D.F., Editora Premia, p. 46 a 86
Contenidos Bloque Temático 4
Movimientos estéticos. Arte objetual. Arte conceptual. Las vanguardias del siglo XX. El arte relacional
Bibliografía Obligatoria BT 4
Romero Brest, Jorge (2004): La pintura del siglo XX (1900-1974). México: FCE.
Bibliografía de Consulta
Benjamin, Walter (1973): La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica. Madrid: Taurus.
Bourriaud, Nicolás (2009): Estética relacional. Buenos Aires: Adriana Hidalgo editora.
Debord, Guy (2008): La sociedad del espectáculo. Barcelona: Forum.
Diderot, Denis (1984): Investigaciones filosóficas sobre el origen y naturaleza de lo bello. Barcelona: Orbis.
Jameson, Fredric (2005): La lógica cultura del capitalismo tardío. Madrid: Trotta.
Marzona, Daniel (2009): Arte conceptual. Hamburgo: Taschen.
Pinto, Silvia Élida: Hacia una mirada científica en torno del arte como proceso y producto social. En http://www.rieoei.org/deloslectores/3346Pinto.pdf
Rosario, Salinas (2004): Armonía del color. México.
Tribe, Mark (20019: Arte y nuevas tecnologías. Berlín: Taschen.
Marco Metodológico
Utilización de la bitácora digital http://expresionestetica.blogspot.com propia de la cátedra para intercambio de material de lectura y análisis e información sobre el devenir de la misma.
Discusión de textos para una aproximación del fenómeno artístico dentro de las sociedades capitalistas tardías.
Desarrollo de técnicas representativas de la bidimensión:
Trabajo Práctico N° 1
Práctica de dibujo con grafito sobre soporte de papel.
Trabajo Práctico N° 2
Desarrollo de la técnica de acrílico sobre soporte de cartón.
Trabajo Práctico N° 3
Confección de un stencil
Análisis crítico de obras de arte a partir de su composición morfológica visual y su contexto socio-político, a fin de descubrir los elementos y sintaxis del lenguaje comunicacional visual.
Aplicación de análisis critico de obras de arte en dos visitas a museos o galerías.
Integración de saberes estéticos a otras disciplinas en especial de las Ciencias Sociales.
Evaluación
Presentación en tiempo y forma de los tres trabajos prácticos. Su aprobación habilitará a participar de la instancia integradora final consistente en un coloquio.
Coloquio Integrador Final con aprobación por promoción directa con 7 (siete) o más puntos sobre 10 (diez)
Al final de la cursada el docente y el estudiante realizarán una charla sobre algunos temas desarrollados en los espacios teóricos, consensuados previamente entre ambos.
Marco de Acreditación
Para Promocionar la materia el estudiantes deberán:
ü Asistir al 80% de las clases teórico-prácticas
ü Aprobar el 100% del Plan de Trabajos Prácticos
ü Aprobar Coloquio Integrador Final.
ü El promedio de todas las notas de la asignatura deberá ser 7 (siete) o más de 7 (siete)
[1] Schön, Donald; El Profesional Reflexivo: Cómo piensan los profesionales cuando actúan. Barcelona: Paidós, 1998.
No hay comentarios:
Publicar un comentario